玉雕大师工与大师款的真假辨认

近年来，举国上下藏玉玩玉的热潮一浪高过一浪。电视台“周末鉴宝”、“天下收藏”、“国宝档案”、“盘玉”、“新疆和田玉之谜”的系列报道、“赌石”及《中国收藏》、《收藏界》、《收藏》的推波助澜，数届中国珠宝玉石首饰行业协会主办的中国玉雕、石雕作品“天工奖”、各种拍卖会的参与、屡屡民间斗宝大会等等，促使了各地开辟一块块玉器交易市场。据说上等的和田原料几近枯竭，若是现有的原石被收藏还好，将来还有望碰到高手雕琢。美玉佳工，为社会留下一件件艺术珍品，实在是玉文化之旨归。但是，目前关于玉的声浪中，在利益的驱动下，大量的琢玉人纷纷挤进这支队伍，使市场上的玉件工艺、品位极其低下。北京的“潘家园”、上海的“城隍庙”、苏州的“观前街”、南京的“朝天宫”等市场。所面世的新近玉器作品，上乘的了若晨星。尤其落款之风、愈烈之势、欲夺天下。连连金银大奖得主，扬州汪得海先生的金奖作品“霄汉回翔”，楼阁亭台、树木苍鹰、细致入微、栩栩如生。但是由于鹰体积偏大，从天外飞来，左上大片空间上的落款、钤印、印为红色，累赘、画蛇添足，把山川气势、围追堵截，分解消融，破于小家局势。尤其是鹰的飞翔方向，不该回飞欲落的状态。若能倒过方向飞向天外，情景壑然、心胸大开、气象自然高远喽！名称中一个“回”字，更象是撒下地一张天罗地网，把山川楼阁一路心血实实扣于其间。由此可见“获奖者”评奖者其修养如何？“霄汉回翔”的不足处，正是它在处处说清楚，而是基本做到了。说它“基本”，还有它该说清楚而没有说清楚的地方。左边的二三座小山峰过于囫囵生硬，缺乏自然过度。一块外层主体景物两端的山石过于对称，无变化，粗略看来象一凹钢槽的横断面，凸兀僵死，让人想到你是否还有能力去表达。楼阁亭台、书木雄鹰、落款钤印，极其精美。但是，相互之间罗列之嫌。加上粗略的小山峰，气脉断裂，若巨鹰落下，让人担扰楼阁亭台、山林枝木处是否能载乘得下，偏偏又命题个“回翔”，把读者心绪终结在一片树木屋宇之中。你说你在最重要的一片天空中落什么款、钤印，血红醒目，严重削弱阻碍了读者进入你想创造的精神空间。若是印章处为天然皮色，留作红日，便是锦上添花。只可惜弄巧成拙，情节表面化了。若真想落款也未尝不可，要以不伤害主题的状态下，隐藏为上。近日看到今年《收藏》11期封面刊登“佳人对月”玉雕，书中文字图解：“19×15×3.8厘米，重1495克，和田羊脂仔玉”。“此件玉雕精品是中国玉雕刻大师汪得海先生运用‘扬州工’中久负盛名的‘山子雕’技法，将中国古典诗词中唐寅《佳人对月》描绘的意境，反映在一块白润细腻、色度匀一的上等和田羊脂玉仔料上。作者随料形施艺，技法娴熟老到，双面构图精巧，营造出古代佳人夜不能寝，在琼台楼阁上对月感怀的情境，意境清丽温婉，堪称扬州玉雕一个时期的代表之作。2005年获中国珠宝玉石首饰行业协会主办的中国玉雕，石雕作品‘天工奖’银奖。”如此权威奖项的银奖作品，从艺术的角度分析，实在不敢恭维。正面整体构图琐碎、太花，团团松叶撒满天，若将人物面前的大小二株松树去掉，简洁而突出了人物。人物及面前场景向左移动些尺寸，避免了人物及脚下贯低的石头处于在中间位置，构图更有变化，增加人物与自然之间的疏朗畅达。再说“人物”比例失调，头大身小，侏儒形体，偏于竖直，欠缺婀娜飘逸；侧面双手持香又对着香炉平视，似乎与“对月”远了些；落款多余，字大，印章更大，何况字的书写板滞，尤其是“月”字，笔画都没有放准位置，为吵杂的场景，增添了喧闹。何来佳人明月静谧安然的气息。背面若一片提诗也行，然而就此而论，落款字太多，若将上面去掉一个字，下面去掉二个字，用一枚与正文字体大小相仿的印章钤盖，尚能勉强过去。这是从构图上说，即便如此，其余部分为原石，原皮，既有益于对月艺术的状态，又保住了珍贵的玉体不受更大的损失，正面已经想“对月”了，何苦斩尽杀绝……真正的藏家玩的是品位，不论你是“谁谁”，还有一个非常恶性的缺陷，若在业内真的有些名头，便会轻易招致，被人利用，落上你的名字，搅浑了水。我多次见他们佩带的腰件有落款，是扬州或苏州谁谁雕刻的作品，其中一近200克挂件“螳螂捕蝉，黄雀在后”，红皮白肉，温润可爱，名副其实的“金包银”。构图一般，鸟、螳螂、蝉臃肿苯拙，结构严重失之准确，刀工粗劣，好端端的一块美玉被刻手糟蹋。正面落款为“韩其”，这就是他们玩家常挂在嘴边的苏州玉雕名家的手段吗？若不是造假者所为，韩其的水平也太低下了，我若是韩其的老师，不会给这件“作品”及格。这种情况危害极其严重，一块上等好玉料原石，碰到愚钝的人，不分青红皂白一翻作为之后，留下的肯定是遗憾深深。尤其获奖作品上落款需慎之又慎，不然引带得大家小家纷纷效仿，也不论是大件、小件、挂件、摆件，该落款的落款，不该落款也落款。加上“繁、简”不当，十之八九都是出力不讨好，累赘、碍眼，削减主题的表现，降低作品的艺术品位，残害了美好的自然资源。“山子”虽小，要把自然山川的大气象表现出来，给人以不尽的精神感受，近日我看到一块“山子”，红袍加身，若晚霞满天。内部肉质青白，正面用工极少，小桥流水、古松潇潇、天风袅袅，一派幽深恬淡、静穆安然的时空。景物简洁明朗，松树的主干枝条写实透雕手法，凸凹自然，由粗及细、弯曲壮健。松叶取椭圆阳线放射形的表现，高低错落、疏密有致，若巨龙腾空，气脉高扬。三四朵祥云，大刀阔斧，下刀刚猛，斜面阴刻，流畅婉转，袅袅之态跃然而出。一位老者持仗缓缓行走在小桥上，圆雕。或是驻足观望，被陶醉在无限的景色中，又象似在步履迟缓走向深远的山外之青山，川云过雾，飘渺轻盈中，一路鲜花瑶草，玉砌琼台“转朱阁、低依户”……景物的布排自然合理。外层的云朵、树木、山川，第二层的小桥流水、人物，里层的楼阁沟壑、层层深入，在“藏”、“虚”、“简”上作尽了文章，以极少的笔墨，暗示无限的广大空间，正是这件作品的成功之处，中国传统文化精神的最高表现手法是曲经通幽，达到“不着一字，尽得风流”的艺术品位，自然是弥足珍贵了。这件作品没有落款，经打听作者是苏州的，令人起敬。再说落款，明代的子刚、文珍，他们借助书画的表现，创作了很多珍品。他们把方整平面的玉牌发挥的淋漓尽致，从书法、诗文、绘画、章法、落款、钤印等开一代风气，当然文字入玉很早，刚卯、福、禄、寿、喜等。至于“山子”，清代也有落款。但是他们一定是在大片空间题上诗文，诗文书法艺术是主题表现的东西，当然应该落款，关键是结合到位，使整件作品变化之中协调合理，求得品位的提升。